ツレヅレナルママニ（みどり文庫）

『林哲夫 油彩画展』。

16日は、9月12日から始まった林哲夫先生の油彩画展に京都まで出かけた。

２時に高島屋で大島さんと待ち合わせて、まず休憩をと寺町通りを歩いて「スマート珈琲」に行く。

少し並んでから入る。人気店のようである。

私はホットケーキと紅茶を注文。表面がぱりっと焼けていてバーターがのって昔ながらの味で美味しい。

寺町通りには昔ながらの古本屋もあって時間をとってゆっくりと歩きたい通りである。

個展会場である「ギャラリー恵風」で林先生に挨拶のあと、作品を拝見する。

どこの国の人形か明るい光の中で、真っすぐ前を向いている。韓国の女の子の靴。丸みを帯びた可愛い小さな靴。パリの公園の木。複雑に入り組んだモノトーンの木と少し残る葉の淡い色調のコントラストが絶妙。
鳥の巣。納屋の鳥シリーズの新作。

この日は4時から1階で同時開催の浅野真一さんとのアーティスト・トーク「じゃあ、絵の話をしましょう」が行われ、浅野さんの教え子達（中高生の女子）も多く来て、皆さん和やかに楽しいトークに耳を傾けました。
浅野真一さん （1982年生）の作品。
画材はすべて身近にあるものを使っているそうです。

トークの後でパーティーが開かれました。

林先生の奥様の手作り料理が並びます。

楽しい一日でした。

『林哲夫 油彩画展』。

林先生の個展の案内ハガキが届きました。

9月12日（火）から24日（日）まで。

「ギャラリー恵風」。京都市左京区丸太町通東大路東入ル（TEL：075-771-1011）

熊野神社のそばで、京都市美術館（平安神宮）からも徒歩7分です。

16日（土）の16:00から17：30まで「アーティスト・トーク」、その後パーティーが行われるそうです。（参加無料・予約不要）

ＳＰレコード。

今日は１２日の金曜日でみどり文庫は定休日です。

今日は近くの知人宅にアナログレコードを見せてもらいに行きました。

知人の音楽好きのお父様が学生時代に買い集めていたもので、長年レコード専用のラックに入れたままになっていたようです。

ネットで調べるとＳＰレコードはその材質上、黴が出やすいようで見せて頂いたレコードもうっすら黴がついていました。

ネットにはその黴の取り方もいろいろ載っていました。

これらのレコードを綺麗にするのは気が遠くなりそうですが、聴いてみたい気持ちもあります。

プレイヤーはＳＰ盤も聴けるものが必要になりました。

『武藤良子個展「沼日」のお知らせ』。

昨日、林先生より『武藤良子個展「沼日」のパンフが送られてきました。
開店したばかりの店に置いても効果があるのかなと思いつつ、まだ何もない真っ白で殺風景な店の壁に貼ったら素敵かもしれないなんて、勝手なことを考えています。

ムトーさんは絵も素敵だけど文章もよくて、私は以前から彼女のブログの愛読者です。

ブログにはこのチラシのことをこんな風に書いておられます。
＜沼日のチラシも出来あがりました。とても薄い紙で作りました。どこかで見かけて鞄に入れて持ち帰ると、家に着くころにはくしゃっとしています。団子屋の包装紙のようなくしゃっとさです。気に入っていただけたら冷蔵庫や便所の壁にでもくしゃっと貼ってください。＞

武藤良子さんの個展は、京都の『BOOK CAFE & GALLERY ユニテ』で5月12日～24日（18、19日休廊）です。
14日には『画家・林哲夫さんと話そう』が18：00から500円（ワンドリンク付き）であります。
私も4時に店を閉めてでかける予定です。

きっと楽しいトークイベントになることと思います。
皆様もどうぞお出かけください。

『ジョルジョ・モランディ展』。

2日の火曜日にやっとモランディ展にでかけた。

いつもまだまだ期間はあると油断していると、時はあっという間に過ぎて終わってしまっていたということがよくある。

今回も危ないところを、朝日新聞の記事で気がついて急いで出かけてきた。

目録を見ると101作品が展示されているようだが、モランディをまとめてこんなに多くみるのは初めてで、そのすばらしさにため息が出る。

卓上に置かれた壜、花瓶、容器などモランディ特有のモチーフの作品群が、その配置や色合いを少しずつ変えながら並べられれているのだが、同じように見えながら結構、それぞれの絵がそれぞれの独自性を強く主張している。

パンフレットに「なぜふつうの壜に、こんなにも心が震えるのだろう。」という一文があるが、そのとおり。

期待以上のすばらしさに改めてモランディの凄さを感じる。

帰りに出口の図録などの販売コーナーに額入り写真が売られていて４，５万の値段の下に売却済の赤丸が何個も貼り付けてあった。

いいなあ、欲しいなあと思いながら結局ワンコインの写真を買って、リビングのテーブルの前の壁に飾って毎日眺めている。

下は買った写真絵と同じもの。

『没後30年展 鴨居玲と神戸』。

ギャラリー島田に『没後30年展　鴨居玲と神戸』を観に出かけた。

若い頃鴨居玲の作品を何点か観て「暗いなあ。」と思い、その後海文堂ギャラリーで観た時は薄暗いギャラリーの中で暗い絵が凄みを放っていたのを思い出す。
今回あらためて観ていると暗闇の中から強い力で鴨居の世界へ引きずり込まれるような妖気を感じる。

今回は絵画だけでなく自筆のコピーの書簡類もファイルしてテーブルに置かれていて、客も少なかったので椅子に坐ってこれらをじっくりと読ませてもらった。
中でも知念正文宛ての手紙のなかに「指の指紋が無くなり爪が割れ？腕が傷み．．．」というような文章がありこれらの作品を作り上げるのに、やはりそれほどのデッサンや習作を重ねていたのだと知り胸を打たれた。
絵具が何層にも重なりあって分厚くなったパレットをみてもそれは窺える。

知念正文を叱咤激励する手紙には鴨居の優しさが溢れている。
絵を描くだけでなく小説や評論などを読むことを勧める。鴨居自身もたくさんの本を読みこんでいたのだろう。手紙を読んでいるとその文章の素晴らしさにも驚かされる。

じっくりと鴨居玲に浸って外に出て雨上がりの涼しい坂道を下って行く。
神戸の街もすっかり秋めいて来た。

『チューリヒ美術館展』。

今日は雨の予報だったが、朝ベランダから明るい日が差し込み、外に出てみるとなんとなく春めいた暖かな日差しのような気がして、思い切って三宮まで出かける事にした。

完全防備で自転車を走らせると、甲子園の駅に着くころには少し汗ばむ程だった。
やはり立春も過ぎ、季節は春に近づいて来ているのかと思うと気持ちも明るくなる。

久しぶりに電車に乗ったような気がする。
『チューリヒ美術館展』を開催している神戸市立博物館の中は平日にもかかわらず結構な人で混んでいる。

有名どころがずらりと展示されているのだから仕方ないのかもしれない。

セガンティーニ、ホドラー、モネ、印象派、ナビ派、ムンクと続いて表現主義のエルンスト。
マティス、ピカソ、シャガール、抽象絵画の後にジャコメッティ。
以前ジャコメッティ展に出かけた事があったが、その時を思い出させられた。
どこにあってもジャコメッティは素晴らしい。
クレー、シュルレアリスムのキリコ・エルンスト・ダリ・マグリットで終わり。

絵画ではやっぱりシュルレアリスムのキリコ・エルンスト・ダリ・マグリットが一番かなと。
神戸市立博物館は狭いのであっという間に観終ってしまう。

お昼は大丸でＦさんと待ち合わせて近くのお店でランチ。
Ｆさんは食べ終わって会社へ戻り、私は洋服が明るい春物になった三宮の商店街を少しぶらつき、ブに行ってみるが目ぼしいものは無く、ジュンク堂も入ったものの本を探すのがおっくうになりそのまま出てしまう。
広い本屋はどこに何があるか分からず、探す意欲をそがれてしまう。





染は紗張りを終えて、次回は糊置きに入る。

『タカハシノブオ 高橋信夫』展。

13日は神戸のBBプラザ美術館で開催中の『タカハシノブオ　高橋信夫』展にでかけた。

元町のエーゲ画廊で一度観たことはあるが、今日のように100点以上のまとまった作品を観るのは初めてで迫力があった。

チューブから出したままの黒、青、黄、赤といった原色の絵具を、筆の跡も激しく塗り重ねた作品からは作者の叫び声が聞こえるような荒々しさがある。
一緒に行った大島さんはとても心を打たれたようで、何度もこの不遇の画家の作品の素晴らしさに感動していた。

その後、近くの喫茶店で食事をして本のやり取りをしてから元町まで出て、新しく古本屋を始めた「うみねこ堂書林」に連れて行ってもらった。

ここの店主はミステリーが好きな方で店にもその関係の本がたくさんある。
私はミステリーはそれほど読んでいる訳ではないので詳しくはわからないが、その方面の好きな人には面白い本屋さんかもしれない。

お話をしているとミステリー以外の文芸書もよくご存じのとても話しやすい方で、帰りに「また来てください。」と言って頂いた。
早期退職で好きな本に囲まれて、商売としては大変なのだろうが楽しそうでちょっと羨ましい。

ー近代陶芸の巨匠ー 没後50年『板谷波山展』。

昨日5日は秋の好日、篠山の兵庫陶芸美術館までK工房の皆さんと『板谷波山展』にでかけた。

板谷波山は、K工房で知り合ったOさんの郷里茨城の作家で、またOさんの祖父（陶芸家）の師でもあったそうで、今回Oさんの案内で初めて「板谷波山」の作品に触れる事ができた。
パンフによると、波山は明治5年に茨城県に生まれ東京美術学校の彫刻科で岡倉天心や高村光雲に指導を受けた後、赴任した石川県工業学校で陶磁の研究を始める。
明治36年、東京田端に築窯し、郷里の筑波山に因んで「波山」と号し、陶芸家としてスタートを切る。

波山の作品はアール・ヌーボー風の八ツ手・蕗葉・麦・笹葉・棕櫚葉などの植物を薄肉彫で表した後、繊細な筆で絵付けをし葆光釉をかけたもので、大きな作品から小さいものまであまり陶芸のわからない私にも実に見ごたえのある素晴らしい作品群であった。


この美術館に併設されているレストランで食事をしてから、お昼からは立杭焼きの窯元「信水窯」を訪ねた。
「信水窯」の登り窯。
窯の先頭。ここから薪を入れて窯を温める。

ここから作品を中に並べる。
壁にある円形のレンガは、この円形の真中の穴に棒を差し込んでレンガを外して薪を入れる。

窯の全長は聞きそびれたが10Ｍくらいはあるだろうか。
最後はレンガの煙突が窯に垂直に立ててある。

ここで立杭焼の小鉢を買う。
柿の木に柿がいっぱい生っている。
柿を頂いて、近くに生えているススキを取って帰る。


今夜は十三夜。でも疲れて月見は十五夜までお預け。

『巴里みやげ 林哲夫作品展』。

9月13日（土）は林先生の個展のプチパーティが17時から行われ、私もお手伝いにでかけました。

油絵。




水彩画。
私の好きな作品。




林先生会心の作（誰かと話されていた。）。

コラージュやオブジェの作品。
作品展ごとに進化して今回はとても魅力的。

これ以外にも作品はあります。
ぶれてしまって載せていない作品もあります。
本物を現地でご覧下さい。
作品展は23日（火）まで。


プチ・パーティのお料理はこちらで。